Характер такой мем: Недопустимое название — ALL

Key words and phrases: linguistic source; text; proper name; anthroponym; people’s movement; Yemelyan Pugachev.

УДК 811.111-26

В рамках данной статьи рассматривается феномен интертекстуальности при создании креолизованных текстов в Интернете на материале английского языка. Целью данного исследования является выявление характерных особенностей использования прецедентных источников в современной интернет-коммуникации. В данном исследовании разобраны основные понятия, связанные с юмористической интернет-коммуникацией, изучены взгляды на феномен интертекстуальности в рамках отечественных и зарубежных лингвистов, проанализированы приводимые примеры с точки зрения использования прецедентных источников.

Ключевые слова и фразы: коммуникация в Интернете; юмор в Интернете; прецедентность; мем; интернет-мем; интертекстуальность.

Гуторенко Лидия Сергеевна

Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова Lidia_gut@mail. т

В рамках данной статьи рассматривается прецедентность в современных креолизованных текстах1 Интернета, которая является одним из средств, позволяющих добиться максимального перлокутивного эффекта в мемах юмористического характера.

1 Термин предложен Ю. А. Сорокиным и Е. Ф. Тарасовым для обозначения текста, содержащего элементы разных кодов: вербального и невербального (например, графического).

Под термином «мем» [7] (англ. тете, от греч.

Одним из средств достижения подобного эффекта в юмористических текстах является языковая игра, а также использование прецедентных текстов и аллюзии, что позволяет установить обратную связь с читателем и вносит в текст оттенок интеллектуальной игры. С одной стороны, при помощи аллюзий демонстрируется социальная и культурная близость отправителя и получателя текста, поскольку идёт отсылка к фонду общих знаний; с другой стороны, текстам придаётся дополнительная комическая окрашенность.

Понятие «интертекстуальности» было введено в 1967 году теоретиком постструктурализма Ю. Кристе-вой, обозначая связи между текстами, явного или скрытого характера, позволяющие делать отсылки друг к другу. В ХХ веке обмен информацией и ознакомление с образцами культуры стали значительно доступнее благодаря популяризации образования и развитию средств массовой коммуникации [5]. Ввиду данных предпосылок именно начиная с этого момента использование прецедентных текстов в юмористических целях набирает особую популярность.

С понятием интертекстуальности тесно связан термин «прецедентных текстов». Согласно Ю. Н. Карау-лову, это «(1) значимые для той или иной личности в познавательном и эмоциональном отношениях, (2) имеющие сверхличностный характер, т. е. хорошо известные широкому окружению данной личности, включая ее предшественников и современников, и, наконец, такие, (3) обращение к которым возобновляется неоднократно в дискурсе данной языковой личности» [3, с. 105].

Г. Г. Слышкин выделяет прямую цитацию, квазицитацию, упоминание, продолжение и аллюзию как «пять основных видов реминисценций, служащих средством апелляции к концептам прецедентных текстов» [4, с. 38].

С точки зрения О. А. Анищенко [1], прецедентность может использоваться среди молодёжи также для демонстрации принадлежности к определённой среде. Автор указывает, что примеры вторичной номинации в данном аспекте встречаются уже с позапрошлого века, позволяя адаптировать любимые выражения к жизненным реалиям. При этом зачастую нет необходимости знать содержание всего текста, поскольку игра слов применяется в основном к названиям, которые у всех на слуху (в исследуемых случаях популярным источником для вторичной номинации будут являться также известные цитаты и ситуации). Преобразования исходных текстов приводят к повышению их коннотативного потенциала и усилению экспрессивности.

Н. Е. Вокуев подразделяет использование юмора (саркастического либо иронического характера) в прецедентных текстах на «интеллектуальный» и «маргинальный». Под первым автор подразумевает отсылку к текстам «так называемой высокой культуры», а «под маргинальностью <.. .> имеется в виду неосвоенность традиционной и интеллектуальной культур, которые вытесняются из сознания современного человека мас-скультом» [2]. При этом идентификация юмористической составляющей будет зависеть от наличия соответствующих экстралингвистических знаний у реципиента.

Г. Г. Слышкин рассматривает юмористическое использование прецедентных текстов как поле для исследования текстовых концептов: например, выбор реминисценции будет часто связан с текущим состоянием общества, историко-политическими и культурными событиями. С учётом классификации Н. Е. Вокуева, можно предположить, что обусловленность временем более характерна для «маргинального» юмора. При этом Г. Г. Слышкин утверждает, что иногда образы, изначально заимствованные из прецедентных текстов, со временем становятся самодостаточными в юмористическом жанре: за основу юмористического текста может браться как ситуация/образ (содержательный уровень), так и использование лексики и синтаксиса (стилистический уровень), а также определённая форма (например, стихотворный слог — жанровый уровень). В то же время выбираемые образы будут характерны для носителей конкретной культуры и соответствовать её реалиям [4, с. 53-74]. Автор указывает, что концепты прецедентных текстов обладают номинативной, персуасивной, людической и парольной функциями [Там же, с. 92-113]. В рамках смехового использования наиболее актуальными будут людическая — функция игры, — и парольная функции.

Сам факт образования мема в Интернете позволяет говорить о его прецедентном характере (что отмечается ещё Ю. В. Щуриной [6]), в основе которого лежит текстовый либо графический образ, многократно воспроизводимый в различных контекстах.

Поскольку перлокутивная сила юмористического текста напрямую зависит от его доступности для адресата, комические тексты в Сети, стремящиеся к максимально большой целевой аудитории, выбирают в качестве аллюзий известные всем реалии классической и массовой культуры. Определённые политические, экономические и культурные события могут служить основой для прецедентных юмористических текстов в Интернете. При этом продолжительность существования определённых мемов различна: так, некоторые носят стихийный характер, резко набирая популярность и быстро её утрачивая, в то время как другие продолжают существовать в течение более продолжительного времени.

В качестве источника прецедентности часто фигурируют фразы либо кадры из популярных кинофильмов, зачастую распространяясь за пределы Интернета: так, если речь идёт о вербальной составляющей, мем может

распространиться не только в виртуальное общение, но и в устную речь (как произошло с фразой «Hasta la vista, baby!» из фильма «Терминатор-2: Судный День»). В силу своей специфики, креолизованные тексты в Интернете позволяют использовать и популяризировать графические изображения из фильмов. Некоторые фильмы служат для генерации отдельных мемов и не пользуются широким распространением, например, изображение героя Тома Хэнкса из фильма «Изгой», оказавшегося на необитаемом острове, фигурирует в креолизованном тексте с подписью «Buy an iPhone 5 they said, comes with a map they said» [8] / «Купи iPhone 5, они сказали, в нём есть карта, они сказали». В данном высказывании высмеивается вера в безошибочность и безупречную работу современных технологий, в основе высказывания лежит вербальный мем — словосочетание «they said», указывающий на совет либо общественное мнение, которое привело к нежелательным последствиям и источником которого является игра Warkraft 2 1995 года. Таким образом, фраза «they said», имеющая также аналоги в других языках, является примером вербального мема, включаемого во многие тексты юмористического характера и не утрачивающего популярность уже в течение более чем 20 лет.

В то же время существует немало англоязычных фильмов, кадры из которых послужили основой сериям мемов по всему миру. Например, визуальный шаблон, известный как «what if?» («что, если?»), включает кадр из фильма «Bill and Ted’s Excellent Adventure» («Невероятные приключения Билла и Теда», 1989) с изображением удивлённого персонажа (в исполнении Киану Ривза), смотрящего в кадр. Текст, сопровождающий данное изображение, традиционно начинается со словосочетания «What if» и включает вопрос, который ставит под сомнение базовые утверждения, которые обычно по умолчанию воспринимаются как истинные, либо выдвигает абсурдное предположение. Примеры сопровождающих изображение текстов: «What if Keanu Reeves created this meme to become an internet celebrity again?» [13] / «Что, если Киану Ривз создал этот мем, чтобы снова стать знаменитостью в Интернете?»; «What if air is actually poisonous, and it just takes 80 years to kill us?» [15] / «Что, если воздух на самом деле ядовитый, но чтобы ему нас убить, нужно 80 лет?»; «What if the blue I see isn’t the same color blue you see?» [11] / «Что, если синий цвет, который вижу я, не такой же, как тот синий цвет, который видишь ты?».

Другим популярным персонажем, послужившим для создания юмористических креолизованных текстов в сети, стал Мистер Бин, герой английского комедийного телесериала 1997 года: в наиболее распространённом кадре персонаж изображён в полупрофиль, подняв брови и слегка улыбаясь, при этом графический образ сопровождается фразой «If you know what I mean»/ «Если вы знаете, о чём я». Текст, соотносимый с данным изображением, часто подразумевает двусмысленность с возможностью сексуальной интерпретации.

Изображение Шона Бина в роли Боромира из картины «The Lord of the Rings: the Fellowship of the Ring» («Властелин Колец: Братство Кольца») стало визуальной основой для создания мема под названием «One doesn’t simply» / «Нельзя так просто взять и…». Текст, сопровождающий изображение, начинается с указанной выше фразы, указывающей на сложность выполнения какого-либо действия, считающегося правильным: «One doesn’t simply begin to study» / «Нельзя так просто взять и начать учиться» [10]; «One does not simply have only one piece of pie on thanksgiving» [9] / «Нельзя так просто взять, и съесть только один кусок пирога на День Благодарения»; «One does not simply like Justin Bieber» [16] / «Нельзя так просто взять, и полюбить Джастина Бибера».

Появляющиеся мультипликационные фильмы, кинофильмы и сериалы, пользующиеся популярностью, способствуют возникновению новых мемов, примерами которых могут послужить сериалы «Game of Thrones» («Игра Престолов»), «The Simpsons» («Симпсоны»), «Shrek» («Шрек»), «The Revenant» («Выживший») и так далее.

Однако не только созданные персонажи, но и реальные исторические личности служат основой для создания прецедентных юмористических текстов в виртуальном сообществе: фотографии многих культурных и политических знаменитостей служат шаблонами для создания мемов. Из современных известных личностей можно привести в пример Ангелу Меркель, Владимира Путина, Барака Обаму, Бейонсе, Леонардо Ди Каприо и т.д. Зачастую распространению креолизованных текстов с подобной визуальной основой предшествует нашумевшее событие с участием используемых лиц. Так, фотография Барака Обамы, на лице которого изображено восхищённое одобрение, легла в основу мема «Not bad» («Неплохо»), часто используемого без дополнительного текста в качестве оценочного высказывания на те или иные действия.

В креолизованных юмористических текстах политические и культурные лидеры часто предстают в качестве объекта высмеивания: так, например, фотография смеющегося Барака Обамы сопровождается фразой: «then I said: «If your family earns less than $250,000 a year, you will not see you taxes increased a single dime. I repeat: not a single dime» [12] / «Потом я сказал: «Если ваша семья зарабатывает меньше 250,000 долларов в год, ваши налоги не будут увеличены ни на единую монету. Повторяю: ни на одну монету», — что указывает на его ироничное отношение к высказыванию, принятому публикой на веру. Иногда подобные мемы, являясь общественной реакцией на политические события, содержат элементы языковой игры: например, на День Благодарения 2015 года, накануне которого Россия ввела санкции в отношении Турции, был составлен юмористический креолизованный текст с изображением Владимира Путина, говорящего по телефону с Бараком Обамой. Текст, сопровождающий фотографии, представлял из себя реплики: «O. : What will you have for Thanksgiving diner? P.: Turkey!» [18] / «Обама: Что ты будешь на обед в День Благодарения? — Путин: Турцию/ индейку!». В данном примере языковая игра основывается на омонимии названия страны слову «индейка», которая является традиционным блюдом на этот праздник.

Кроме того, в основу мемов ложатся изображения некоторых исторических личностей. Среди англоязычных пользователей популярными являются политические и военные герои английской и американской истории, известные президенты США прошлых веков. Иногда подобные тексты содержат также элементы языковой игры:

так, изображение Роберта Эдварда Ли сопровождается высказыванием: «Civil war jokes? I General Lee don’t find them funny» [17] / «Шутки про гражданскую войну? Я, генерал Ли (обычно) не нахожу их смешными». Лингвистической основой комического эффекта служит созвучие имени Генерала Ли и слова «generally» (обычно).

Такие ключевые личности советской истории XX века, как Сталин и Троцкий, также до сих пор служат основой юмористического переосмысления для англоязычной аудитории Интернета (следует отметить, что среди русскоязычной аудитории данные личности используются намного реже в качестве основы для мемов). Например, фотография Сталина может сопровождаться надписью: «How can you make everyone in the country happy? Kill every one that is unhappy!» [14] / «Как ты можешь осчастливить каждого в стране? Убив всех, кто несчастен».

Таким образом, с одной стороны, феномен интернет-мемов уже подразумевает использование преце-дентности, поскольку подобные тексты, либо взятые отдельно их графические или вербальные составляющие, используются многими пользователями в разных контекстах. С другой стороны, для англоязычных пользователей Интернета наравне с кадрами из фильмов популярными источниками комического переосмысления являются реальные культурные и исторические события, часто высвечивающие наиболее яркие моменты национальной и международной истории именно с точки зрения англоговорящей публики.

Список литературы

1. Анищенко О. А. Прецедентные тексты в речевой субкультуре молодёжи // Вестник Нижегородского университета имени Н. И. Лобачевского. 2010. № 4 (2). С. 434-437.

2. Вокуев Н. Е. Феноменология стёба в современной массовой культуре [Электронный ресурс] // Аналитика культурологии: электронное научное издание. 2010. Вып. 2 (17). URL: http://www.analiculturolog.ru/journal/archive/item/191-article_3.html (дата обращения: 17.02.2017).

3. Караулов Ю. Н. Роль прецедентных текстов в структуре и функционирование языковой личности // Научные традиции и новые направления в преподавании русского языка и литературы: доклады советской делегации на VI Конгрессе Международной ассоциации преподавателей русского языка и литературы (МАПРЯЛ). М.: Русский язык, 1986. С. 105-126.

4. NTERTEKSTUALNOST.html? page=0,0 (дата обращения: 21.10.2016).

6. Щурина Ю. В. Интернет-мемы как феномен интернет-коммуникации // Научный диалог. 2012. № 3. Филология. С. 160-172.

7. Dawkins R. The Selfish Gene. N. Y.: Oxford University Press, 1989. 352 p.

8. http://weknowmemes.com/2012/09/buy-an-iphone-5-they-said/ (дата обращения: 18.02.2017).

9. http://www.funnycaptions.com/img/100410/one-does-not-simply-have-only-one-piece-of-pie-on-thanksgiving/ (дата обращения: 18.02.2017).

10. http://www.memecenter.com/fun/2204293/one-doesn-amp-039-t-simply (дата обращения: 18.02.2017).

11. http://www.quickmeme.com/conspiracy-keanu/page/1551/ (дата обращения: 18.02.2017).

12. http://www.quickmeme.com/meme/3skji5 (дата обращения: 18.02.2017).

13. http://www.quickmeme.com/meme/35fimw (дата обращения: 18.02.2017).

14. http://www.quickmeme.com/p/3w5evn (дата обращения: 18.02.2017).

15. https://imgflip.com/i/t8903 (дата обращения: 18.02.2017).

16. https://memegenerator.net/instance/25506921 (дата обращения: 18.02.2017).

17. https://memegenerator.net/instance/56293858 (дата обращения: 18.02.2017).

18. https://ru.pinterest.com/pin/503418064577122733/ (дата обращения: 18.02.2017).

19. https://www.merriam-webster.com/dictionary/meme (дата обращения: 13.02.2017).

20. Raevskaya M. M. La dimensión emocional de la época desde una perspectiva interdisciplinar // Journal of SibFU Humanities and Social Sciences. 2017. Vol. 1. Iss. 1. Р. 99-106.

PRECEDENCE IN CREOLIZED TEXTS OF COMIC NATURE IN THE CONTEMPORARY INTERNET-COMMUNICATION (BY THE MATERIAL OF ENGLISH)

Gutorenko Lidiya Sergeevna Lomonosov Moscow State University [email protected]

This article examines the phenomenon of intertextuality in creating creolized texts in the Internet by the material of the English language. The goal of this study is to identify the characteristic features of the use of precedential sources in the contemporary Internet communication. In this study the author discusses the basic concepts related to humorous Internet communication, examines views of the phenomenon of intertextuality within the framework of domestic and foreign linguists’ theories, and analyzes the given examples in terms of the use of precedential sources.

Key words and phrases: communication in the Internet; humor in the Internet; precedence; meme; Internet meme; intertextuality.

«Нет ни минуты на раскачку». Путин повторил эту фразу 14-й раз за 20 лет

5 февраля 2020

Автор фото, Getty Images

Президент Владимир Путин в ходе совещания с членами правительства заявил, что у нового кабмина нет ни одной минуты на раскачку. Эту фразу глава государства произнес как минимум в 14-й раз за последние 20 лет, и она уже давно превратилась в мем.

«Считаю, что у нынешнего состава правительства вообще нет ни одной минуты на раскачку, просто мы не имеем на это никакого права, нельзя прикрываться тем, что кто-то чего-то не знает. Все всё знают, все настроены, считаю, на работу, и все в материале», — сказал Путин.

Русская служба Би-би-си подсчитала, сколько раз президент говорил об острой нехватке времени на раскачку в своих публичных выступлениях с 2000-го года.

2000 год

Выступление на заседании Государственной комиссии по подготовке к празднованию 1000-летия основания Казани: «На раскачку времени маловато. Если перед нами стоят крупномасштабные задачи, а они таковыми и являются, то времени немного».

2001 год

Беседа с журналистами после совещания по вопросам ликвидации последствий наводнения в Якутии: «Нужно только без раскачки начинать работать. Очень надеюсь на то, что так оно и будет».

2007 год

Выступление на VI Международном инвестиционном форуме: «И очень рассчитываю, что и новое правительство под руководством нового премьер-министра продолжит ту же линию, — даже в этом нисколько не сомневаюсь, — и без всяких раскачек уже сегодня«.

Выступление на съезде партии «Единая Россия»: «Хотелось бы, чтобы депутаты, в том числе и избранные впервые, как можно быстрее, без раскачки, включились в работу«.

2012 год

Встреча с членами правительства: «Я очень рассчитываю на то, что все с осознанием того, что этот начальный этап закончен, в полную силу развернут все свои возможности — интеллектуальные, организационные, административные — и без дальнейшей раскачки приступят к совместной работе по реализации тех задач, которые перед нами стоят, и тех планов, которые мы сами вместе формулировали».

2016 год

Встреча с лидерами партий, прошедших по итогам выборов в Госдуму: «Поэтому очень прошу вас без раскачки немедленно в эту работу включиться и с самого начала наладить тесное содержательное, конструктивное взаимодействие с правительством Российской Федерации».

Заседание Совета по стратегическому развитию и приоритетным проектам: «Отмечу, что все меры по этим направлениям должны носить исключительно прикладной характер и принять их нужно как можно быстрее, без так называемой раскачки«.

2017 год

Совещание по ликвидации последствий паводков и пожаров: «В любом случае действовать нужно без раскачек и промедления, чтобы люди имели возможность как можно скорее переехать в новое жильё».

2018 год

Заседание Госсовета по вопросу развития конкуренции: «И еще раз хочу обратиться ко всем: времени для раскачек у нас нет!«

Речь на инаугурации: «Жизнь постоянно ставит перед нами новые вызовы, новые непростые задачи, и над их решением нам ещё предстоит напряженно работать. Времени на раскачку нет«.

Речь на пленарном заседании Госдумы: «Вчера уже сказал и повторю сегодня: времени на раскачку у нас нет, надо действовать».

Прямая линия с президентом: «Персональная ответственность должна быть абсолютной. У нас нет времени на раскачку, как я уже говорил».

2019 год

Послание Федеральному собранию: «Время спрессовано, я говорил об этом многократно, вы это всё прекрасно знаете. Его запаса, запаса времени на раскачку, на дальнейшие утряски и увязки, просто нет».

Рикардо Милос — биография, личная жизнь, фото, новости, смерть, скин, мем, танец, песня, видео 2021

Биография

В молодости Рикардо Милос изучал основы ведения бизнеса, занимался предпринимательством. Однако популярным его сделало вовсе не это, а зажигательный танец, видео с которым стало вирусным в Сети.

Детство и юность

Рикардо Милос родился 11 ноября 1977 года в Рио-де-Жанейро, Бразилия. У знаменитости есть брат-близнец, вместе с которым его усыновили, когда он был ребенком. Приемный отец мальчика был фотографом, который сделал первые снимки Рикардо и вдохновил стать моделью.

Взрослея, юноша начал заниматься спортом, чтобы улучшить внешность и стать увереннее. Он преобразил свое тело и при росте 173 см весил 86 кг. Параллельно Милос осваивал управление бизнесом в университете Майами. Вскоре парень открыл собственное дело и начал зарабатывать на продаже товаров для здоровья, которые пользовались спросом в Японии.

Стриптиз

О том, что привело мужчину в стриптиз, как и о других подробностях ранней творческой биографии, сведений нет. На его связь с эротическим жанром указывают откровенные фото, размещенные на просторах Сети. В 2010 году он снялся в ролике, который был размещен на сайте для геев Jock Butt, что спровоцировало слухи о нетрадиционной ориентации Рикардо. На видео мужчина исполняет зажигательный танец по песню Open Your Eyes, используя завлекающие движения и демонстрируя достоинства мускулистого тела. При этом на Милосе минимум одежды, только яркая красная бандана и трусы с рисунком американского флага.

Рикардо Милос

Вскоре ролик скопировали на японский ресурс Nico Nico Douga и разместили в категории «Мускулистые мальчики» (гачимучи). Видео стремительно набирало просмотры и начало распространяться в Сети. Пользователи сочли бодрые движения бразильского танцора больше комичными, чем сексуальными, и начали менять музыку на фоне, чтобы сделать клип еще смешнее.

В 2016 году появилась пародия, где танец стриптизера сопровождался композицией Butterfly коллектива Smile.dk. После этого ролик набрал популярность в США и 2 года спустя нашел отклик в сердцах российских пользователей. Видео нарезали на фрагменты, которые применялись в качестве основы для мемов.

Изображение Милоса стало вирусным во «ВКонтакте», его использовали для иллюстрации посредственных танцевальных способностей, шутливых поздравлений и пожеланий спокойной ночи. Особую популярность набирали картинки, где полуголый бразилец помещен в декорации суровой российской жизни. На них мужчина несет пакеты из супермаркета, играет в снежки или сидит за новогодним столом.

Рикардо Милос в красной бандане

В начале 2019 года пользователей шокировала новость о смерти Рикардо. В Сети появилось несколько версий гибели интернет-героя. Писали, что он умер от передозировки наркотиков, страшной болезни или был убит. Но поскольку причины различались, поклонники не спешили верить в преждевременный уход из жизни обаятельного стриптизера. Некоторые предположили, что скончался его брат.

Весной мужчина неожиданно вышел на связь и опубликовал пост в своей группе на сайте Yahoo, впервые с 2015 года. Он рассказал, что живет во Флориде и ведет спокойную семейную жизнь, но попросил поклонников прекратить присылать ему мемы о нем. Милос был недоволен тем, что изображение попало в Сеть без его согласия, и пригрозил пользователям судебными разбирательствами.

Личная жизнь

Милос редко говорит о личной жизни, но сплетни о принадлежности к секс-меньшинствам опроверг. У мужчины есть сын, который занимается музыкой и спортом, о наличии жены информации нет. В свободное время Рикардо увлекается фото, катанием на водных лыжах, скалолазанием и любит ходить по ресторанам.

Рикардо Милос сейчас

Сейчас звезда интернета предпочитает не провоцировать внимание СМИ к своей персоне. А пока сам Рикардо не спешит радовать общественность новыми фишками, его образ продолжают использовать в тех или иных интерпретациях. Так, талантливые разработчики после анонса очередной части игровой франшизы Resident Evil Village в 2021 году запустили любопытные моды. Среди них и фигура Милоса.

Скин Рикардо Милоса в «Майнкрафте»

Правда, в этот раз его искусство танца не пригодилось. Рикардо попросту заменяет рядовых оппонентов игрока, ловко орудуя холодным оружием. Компанию ему в модах составили динозаврик Барни и паровозик Томас. К слову, для Милоса появление в игре уже случалось — ранее любители «Майнкрафта» могли скачать его скин.

Что такое мемы. История, Виды, специфика современной мемологии

Привет, друг! У нас для тебя две новости. Первая – мем это не любая смешная картинка в интернете, это даже не всегда картинка и не всегда в интернете. Вторая – мемы это хорошо и полезно.

Так что же такое мем?

Мем – это единица культурной информации. Им может быть любая фраза, идея, символ, изображение или звук, которые передаются от человека к человеку на основе подражания. Последний критерий является основополагающим, потому что лишь на подражании (репликации) и строится весь механизм возникновения мема. Как единица культурной информации, мем не зависит от конкретной ситуации, а представляет собой универсальный код. На практике это проявляется в случаях, когда один и тот же мем используется для объяснения самых различных ситуаций. Другими словами, мем становится мемом только тогда, когда из конкретного прецедентного события превращается в бесконтекстную единицу информации.

В то же время мем является неотъемлемой частью искусства. А интернет-мем в частности – не что иное, как вид сетевого фольклора. Да-да. Мем пришёл на смену анекдотам. Ведь сейчас при встрече или в компании никто не обменивается шутками из сборников, все обсуждают последние мемасы. И мы должны с этим смириться. Мемы – не плохо! Мемы – часть нашей культуры, атрибут современного цифрового общества. Давай узнаем об этом явлении побольше.

История мемов

Исследованием мема как феномена занимались многие западные ученые с 1970-х годов. Ему посвящена научная дисциплина меметика. В 1976 году английский учёный Ричард Докинз выпустил книгу «Эгоистичный ген», которая ознаменовала зарождение меметики как науки. В меметике происходит перенос концепции дарвиновской теории эволюции на человеческую культуру. В широком понимании это подход, который изучает идеи как единицы культурной информации. Термин «мем» возникает в работах Докинза как аналогия с «геном» в генетике.

Концепция мема развивается в работах другого ученого, Дугласа Рашкоффа, который переносит её на медиапространство. Книга Рашкоффа «Медиавирус. Как поп-культура тайно воздействует на ваше сознание» (далее – «Медиавирус») развивает идеи Докинза и переносит понятие мема в медиасреду.

Если у Докинза «мем» – это некая единица информации, аналогичная «гену» в генетике, то «мем» Рашкоффа – это сложный вирус, имеющий разное происхождение. Медиавирусами он называет те явления и события (медиасобытия), которые косвенно или непосредственно воздействуют на общество. Соответственно, в одноимённой книге Рашкофф описывает примеры того, как различные медиа воздействуют на общество и манипулируют общественным мнением.

Концепция Дугласа Рашкоффа распространяется на период второй половины XX века. Именно тогда, по его мнению, общество перешло в новую эпоху, называемую им «инфосферой». Она даёт благоприятную почву для зарождения и распространения таких явлений, как медиаактивизм, политический пиар, интерактивные СМИ, медиавирусы и т.д.

Вызывая интерес у потребителей медиа и распространяясь, медиавирусы, как утверждает Рашкофф, «способны вызвать серьёзный сдвиг в массовом сознании».

Ещё немного определений

Итак, мем – это единица культурной информации. Им может быть любая фраза, любая идея, символ, изображение или звук, которые передаются от человека к человеку на основе подражания. Мемы создаются и распространяются людьми. Мемом, в его широком смысле, может быть что угодно, любой элемент массовой культуры, любой популярный бренд, строчка из песни, известный человек.

Среди субъектов, которые участвуют в процессе т.н. «мемизации» (создания мема из какого-либо явления), можно различить собственно источник мема, его непосредственный создатель и ретранслятор. Источником мема называется то самое событие или явление, которое становится мемом. Источником может быть человек, его слова, его образ, а может быть – неодушевленный предмет. Так, источником популярного мема «георгиевская ленточка» является прообраз этого символа – георгиевская (или гвардейская) лента, которая служила основой для военной награды. Акция зародилась в рамках локального проекта информационного агентства РИА «Новости», которое и можно назвать в данном случае создателем мема. Его ретранслятором тут являются все люди, которые распространяют георгиевские ленточки и надевают их.

Можно встретить другое понимание термина «мем». На сайте «Мемы и медиавирусы» мем объясняется как «знак, очищенный от контекста». Действительно, это можно назвать одной из характеристик мема: как единица культурной информации он не зависит от конкретной ситуации, а представляет собой универсальный код. На практике это проявляется в случаях, когда один и тот же мем используется для объяснения самых различных ситуаций. Возьмем, например, известное сленговое слово «Дратути». Впервые оно появилось в речи одного из персонажей телепередачи “Городок”. А как мем с картинкой в виде собаки – зародилось в соцсетях и на портале “Пикабу”. Но теперь говоря “Дратути” мы же не имеем в виду Модэста из “Городка”. И даже не всегда вспоминаем о собаке. Это значит, что слово уже утратило свой контекст, оно стало знаком. И поэтому “дратути” – это мем.

Таким образом, можно сделать вывод, что мем становится мемом только тогда, когда из конкретного прецедентного события превращается в бесконтекстную единицу информации.

Отдельной разновидностью мема можно назвать интернет-мем. Это та же единица культурной информации, получившая в качестве канала распространения новую среду – интернет. В интернете происходит обмен интернет-мемами, а сами они представлены в нескольких формах: в виде статичного или подвижного изображения, в звуковом и словесном виде. Об этом подробнее.

Какие бывают мемы

Классификаций у мемов множество. Их можно делить по самым разным признакам. Например, по способу зарождения различают:

• Преднамеренно созданные (так называемые “форсед мем”, которые создаются маркетологами или унылыми юзерами для раскрутки бренда или самих себя)
• Кооптированные (такие, которые вроде бы возникают спонтанно, но моментально подхватываются заинтересованными сторонами и раскручиваются с какой-либо целью)
• Самозарождающиеся (абсолютно народное творчество, мем в чистом виде, вирусняк).

По семиотическому признаку мемы стандартно делятся на визуальные, аудиальные, текстовые и смешанные.

• Визуальные – самые массовые. Это и есть ваши любимые картинки, макросы, демотиваторы, эдвайсы, комиксы, фотожабы, фейсы и прочее-прочее.
• Аудиальные – песни, слоганы, девизы. Да, это тоже мемы. Между нами тает лёд!
• Текстовые – любые словесные выражения, неологизмы (“Крымнаш”), стихотворения, слоганы, существующие в текстовом виде. Стишки-пирожки, например.
• Смешанные – к ним можно отнести видеомемы, потому что они сочетают в себе визуальные и аудиальные признаки. По некоторым источникам к смешанным (креолизованным) мемам относятся картинки с текстом, потому что они совмещают в себе и визуальный, и вербальный контент.

Частично к текстовым (скорее, вербальным) мемам можно отнести так называемые смысловые мемы – явления и события, ставшие мемами сами по себе, без семантического представления. Например, нашумевшая в начале 2015 года история с ученицами танцевальной школы в Оренбурге, станцевавшими тверк (эротический танец) в откровенных нарядах «пчелок». Девушки «прославились» после того, как видео с их танцем попало в интернет, и общественность возмутилась его откровенным содержанием. Выражение «оренбургские пчелки» или «тверкающие пчелки» стало на слуху благодаря СМИ и быстро стало мемом. Формально источником мема является видеоролик, но сам мем в данном случае – это история, последовавшая за публикацией ролика.

Мемы можно классифицировать в зависимости от каналов их распространения, и на этом основании выделяется один из самых массовых и популярных видов – интернет-мемы. Аналогично тому, как распространяется массовая информация, выделяются такие каналы распространения мемов, как телевидение, печатная пресса, радио. Еще одной формой передачи мемов можно назвать т.н. каналы личной коммуникации: межличностное общение и общение одного лица с аудиторией. Данный принцип классификации условен, поскольку одни и те же мемы могут распространяться по разным каналам.

Интернет-мемы можно делить и по такому критерию, как срок жизни: на краткосрочные и долгосрочные. К долгосрочным можно отнести такие мемы, которые живут, т.е. активно распространяются пользователями, намного дольше, чем длилась сама история, ставшая основой для мема. Краткосрочный мем – тот, который перестает быть актуальным так же спонтанно, как он возник.

В зависимости от обстоятельств распространение мема занимает от нескольких дней до нескольких лет, после чего процесс репликации замедляется или останавливается. Наступает «период пресыщения»: мем вытесняется другими, новыми мемами. Иногда мем остается известным лишь узкой аудитории пользователей интернета.

По стилю можно разделить интернет-мемы на ироничные, демотивирующие или мотивирующие, агитационные и др. По специфике выделяются общие и специализированные (локальные). Носителями последних являются представители различных профессий или субкультур, например, специалисты IT-индустрии или медики, рокеры или любители электронной музыки.

Наконец, по источнику возникновения мема можно рассматривать как прообраз феномена конкретное событие, историю, персону, цитату, конкретную фотографию и т. д. Мемы-события это такие мемы, как заснувший на церемонии открытия Олимпиады в Сочи премьер-министр Дмитрий Медведев или вице-премьер Дмитрий Рогозин, простреливший себе ногу в тире. Мемы-цитаты возникают из высказываний публичных лиц: яркий пример – фраза «Дебилы, бл..», принадлежащая министру иностранных дел Сергею Лаврову.

В свою очередь каждый из видов мемов тоже подвергается делению по признакам. Например, существует классификация визуальных и текстово-визуальных интернет-мемов, представленная в статье Александра Горбачева «Все развлечения «Вконтакте». Типология мемов от улыбчивого кавказца до Саши Грей». В данном случае автор унифицирует понятие мема до его самого распространенного типа – вирусной картинки. Среди таких мемов выделяются по структурным типам следующие виды.

Двусоставные – двухчастное высказывание, состоящее из завязки и панчлайна. В большинстве случаев это картинка с обрамляющим ее текстом. К такому типу относятся, например, демотиваторы – изображения с подписями, формально направленными «на создание атмосферы обречённости и бессмысленности человеческих усилий». Или популярные когда-то эдвайсы.

Персонажные – мемы, основанные на изображении какого-либо специфического персонажа, где визуальная составляющая выполняет функцию вербальной. Например, мем, изображающий актера Роберта Дауни-младшего, закатывающего глаза, – даже в отрыве от контекста он несет в себе определенный посыл (отношение ретранслятора к предмету речи, выраженное усталостью и обреченностью).

Синтаксические – мемы, основанные на повторяющейся структуре текста, в которой по смыслу меняются отдельные элементы. Например, популярный афоризм «Можно бесконечно смотреть на три вещи…» становится мемом, если последнюю часть выражения заменить чем-то другим.

Ситуативные – мемы-комиксы, которые, подобно синтаксическим, представлены типовой схемой, в которой меняются отдельные элементы. Например, комикс в виде квадрата, разделенного на четыре части, в которых обыгрывается четырехчастная сценка с политиком Владимиром Жириновским.

Компаративные – мемы, основанные на сопоставлении двух или трех изображений (мем «Ты и тот парень»).

Интернет-мемы как арт-объект

Если коротко – мемы это современный фольклор.

В классическом понимании этого феномена (по Р. Докинзу), мемами могут быть те же афоризмы и поговорки, а они, как известно, являются жанрами народного творчества. Соответственно, мемы в некоторых случаях тождественны фольклору, а интернет-мемы можно назвать современным фольклором или сетевым фольклором. В таком случае, мемы, безусловно, относятся к самодеятельному искусству.

Т.Е. Савицкая в статье «Интернет-мемы как феномен массовой культуры» тоже видит черты фольклора в мемах. Она пишет о том, что мем – явление комплексное и характерное для культуры постмодерности.

«В нем объединяются элементы постфольклора электронной цивилизации, впавшей в период «вторичной устности»; субкультур сетевого андеграунда; новой «зрелищной культуры» вошедших в массовый оборот отредактированных фотографий, фотомонтажей и видеороликов».

В то же время, по Савицкой, мемы обладают персонализированным характером контента. Автор приводит в пример такие мемы, как свидетель из Фрязино (групповая фотография напротив Фрязинского ЗАГСа, где изображен пожилой мужчина, резко отличающийся от окружающих хмурым видом и спортивной одеждой), а также видео Harlem Shake (на нем группа подростков танцует необычный танец под американскую песню Harlem Shake). Мемы могут носить индивидуализированный, абсурдистский характер оговорок и описок, различных омофонов и т.д. По мнению Савицкой, такой персонализированный и «социально заостренный» комизм мема естественно связывает его с традицией «салонного острословия» и даже обычным анекдотом.

На это обращает внимание и А. Ашкеров. Он говорит, что в меме есть что-то от народного анекдота из-за его способности к тиражированию.

«Мем – это как бы кульминация анекдота, это наиболее живая его часть, это его пружина, которая приводит его в действие», – резюмирует автор.

С предыдущими исследователями согласна А.Р. Кожаринова. Она вспоминает концепцию Рашкоффа, согласно которой медиавирусы вводят в инфосферу завуалированные идеи, являющиеся, по сути, «идеологическими кодами». Медиавирусы, в свою очередь, могут распространяться при помощи коротких семиотических фрагментов — мемов.

Читайте далее: Терминология мемов: макросы, реакции, эдвайсы и фейсы

Хеллбой и его мир | Комиксы, Миры

С античных времён философы спорят, определяются ли личность и характер человека с рождения или младенец подобен чистому листу бумаги, на котором его родители и учителя могут написать всё, что им вздумается. Мы не рискнём вмешиваться в вековой спор о человеческой природе, но характер демонов уж точно формируется воспитанием. Нужно доказательство? Извольте, вот оно: Хеллбой, демон, посвятивший жизнь борьбе за добро.

В конце 1944 года армии Третьего рейха терпели одно поражение за другим, и исход Второй мировой войны казался предрешённым. Однако увлечённая мистикой нацистская верхушка всё ещё надеялась переломить ход войны с помощью плана под названием «Рагнарёк», к работе над которым немцы привлекли знаменитого чернокнижника Распутина. 23 декабря в заброшенной шотландской церквушке колдун провёл магический ритуал, открывающий врата Преисподней.

Но Распутин вынашивал собственные планы и вовсе не собирался спасать фюрера и Третий рейх от неминуемого поражения. Вместо обещанного оружия судного дня, которое обеспечило бы перелом в войне, русский чернокнижник всего лишь призвал на землю маленького бесёнка. Так на Землю попал юный и, как это ни парадоксально звучит, совершенно невинный демон по имени Анунг Ун Рама, что в примерном переводе значит «тот, чьё чело украшает огненная корона».

1944 год. Вот таким он был милым малышом

Бесёнок не попал в руки нацистов, а буквально свалился на голову отряду союзников, выследивших немецкий десант. Первым порывом бравых вояк было пристрелить мерзкое отродье. К счастью, в отряде оказался советник президента Рузвельта по паранормальным явлениям профессор Тревор Бруттенхолм. Тот, хоть и понял, что перед ним юный демон, не дал малыша в обиду и взял его под свою опеку. Солдаты вскоре также прониклись симпатией к безобидному чертёнку, который получил прозвище «Хеллбой» — «мальчик из Ада».

Попытка нацистов привлечь на свою сторону сверхъестественные силы убедила правительство США, что к магии и монстрам стоит относиться всерьёз, и оно дало добро на формирование Бюро паранормальных исследований и обороны. Во главе молодой организации встал как раз профессор Бруттенхолм. А его юный протеже, когда подрос — то есть уже через пару лет, — превратился в самого ценного оперативника Бюро.

Принцип, с которого мы начали свой рассказ, сработал. Несмотря на устрашающую внешность, Хеллбой оказался практически не запятнан адской скверной. Под чутким надзором приёмного отца жуткий на вид краснокожий детина превратился в отважного борца с нечистью. Грозой сверхъестественных злодеев его сделали не только необычайные сила, ловкость и живучесть, но и знания в области эзотерики, которые он перенял у Бруттенхолма.

Что до демонической сущности, то она обычно никак не проявлялась в Хеллбое, если, конечно, не считать пламенного темперамента. Впрочем, с тем же успехом его можно списать и на психологический возраст демона: даже когда Хеллбою перевалило за полсотни лет, в душе он оставался ребёнком.

В 1952 году ООН присвоила Хеллбою статус почётного человека.

Майк Миньола (на фото) придал Хеллбою черты характера своего отца

До 1994 года создатель Хэллбоя Майк Миньола был рядовым иллюстратором, трудившимся на обоих гигантов американской индустрии комиксов — Marvel и DC Comics. Но у него уже были и самобытный, запоминающийся стиль, и творческие амбиции, которые подтолкнули его к мысли о создании собственной серии.

Героя, который впоследствии принесёт ему всемирную известность, Миньола придумал ещё в начале 1990-х, но сходу пробить публикацию авторской серии не смог. Боссы DC Comics, которым Миньола предложил Хеллбоя, в целом благосклонно отнеслись к идее, но зелёный свет проекту не дали. Они побоялись, что слово «Ад» в имени героя и названии серии отпугнёт аудиторию. Рискнём предположить, что впоследствии издатели искусали себе локти, осознав, каким опрометчивым было это решение.

К счастью для Миньолы, в 1994 году издательство Dark Horse Comics, прежде выпускавшее в основном комиксы по популярным вселенным вроде «Звёздных войн» или «Чужих», решило расширить сферу своей деятельности. Импринт Legend, запущенный с подачи таких мэтров, как Фрэнк Миллер и Джон Бирн, создавался специально для публикации необычных авторских серий. Проект Миньолы подходил под такое определение как нельзя лучше.

Правда, на тот момент Майк ещё ни разу не сочинял сценарии, так что он вынужден был позвать в соавторы гораздо более опытного Джона Бирна. Позже Миньола поймёт, что зря себя недооценивал, и займётся не только оформлением комиксов, но и их сюжетами. Правда, к тому моменту он уже будет не рядовым художником-комиксистом, а признанной звездой индустрии.

А слава пришла к нему практически сразу после выхода минисерии Hellboy: Seed of Destruction. Комикс завоевал признание не только читателей, но и специалистов, вручивших автору за «Хеллбоя» сразу две престижные премии Eisner Award. Сам комикс победил в номинации «Лучший альбом», а Миньола удостоился награды как лучший художник.

У Миньолы очень характерный, контрастный стиль рисунка

За рамки комиксов Хеллбой выбрался удивительно быстро — на третьем году существования. Произошло это благодаря знакомству Миньолы с писателем Кристофером Голденом, который тогда только начинал карьеру, но уже успел неплохо зарекомендовать себя в жанре мистики. Майкл предложил ему сочинить книгу про Хеллбоя, и фантаст с радостью согласился. Правда, в итоге получился не полноценный роман, а средних размеров повесть Hellboy: The Lost Army — всего 208 страниц. Скромный объём, впрочем, компенсировался замечательными иллюстрациями Миньолы.

Уже в XXI веке выпуск книг о приключениях Хеллбоя поставили на конвейер. Большую их часть написал тот же Голден, а в регулярно выходящих сборниках «Хеллбой: необычные задания» были опубликованы рассказы о парне из Ада от целого ряда знаменитостей: Тэда Уильямса, Чайны Мьевиля, Чарльза де Линта и Барбары Хэмбли. Сам Миньола в работе над книгами практически не участвовал, разве что время от времени рисовал для них обложки. Так что если две первых книги Голдена считаются неотъемлемой частью канона Хеллбоя, то можно ли к этому канону отнести остальные — большой вопрос.

На успех комиксов про Хеллбоя обратили внимание и в Голливуде. Необычный супергерой очень приглянулся Гильермо дель Торо, звезда которого как раз начинала восходить. После успеха второго «Блэйда» мексиканский режиссёр был буквально нарасхват, ему предлагали заняться третьим фильмом о темнокожем охотнике на вампиров или экранизацией Resident Evil. Но он отверг все эти предложения, чтобы взяться за фильм про Хеллбоя.

Дель Торо (справа) уберёг Хеллбоя от бредовых идей продюсеров, которые хотели сделать героя кем-то вроде Халка — человеком, который иногда становится демоном.

Едва началась работа над экранизацией, как дель Торо пришлось пойти на конфликт со студией, чтобы пригласить на главную роль Рона Перлмана. Боссы компании настаивали, что Хеллбоя должна сыграть привлекательная звезда, а не пятидесятилетний ветеран, игравший в основном злодеев и роли второго плана. Но даже под угрозой сокращения бюджета режиссёр продолжал настаивать на своём выборе, и тот оказался, как нельзя более удачным.

Эта роль словно была создана для Перлмана. Сложный грим смотрелся на нём совершенно естественно, так что Рон смог проявить все свои актёрские способности. Он создал яркий и колоритный образ доброго демона, в котором уживаются отважный борец с нечистью и наивный подросток.

Дебют Хеллбоя на большом экране нельзя назвать триумфальным с коммерческой точки зрения. По меркам супергеройского кино его сборы оказались весьма скромными. Но именно после выхода экранизации к герою пришла настоящая мировая слава. А следом за ней пошли и новые адаптации — пара полнометражных мультфильмов, несколько видеоигр и, конечно, вторая картина дель Торо.

Фильмы о Хеллбое, особенно второй, полны фирменных монстров от Дель Торо.

На сей раз Гильермо не стал брать за основу существующие сюжеты и на пару с Миньолой решил придумать совершенно новую историю. Главным источником вдохновения для них послужила мифология, и, перебрав несколько вариантов, они решили противопоставить Хеллбою эльфов, вознамерившихся вернуть себе власть над Землёй. Сиквел оказался куда более удачным, чем первый фильм, так что планы дель Торо снять трилогию о похождениях Хеллбоя имеют все шанс воплотиться в жизнь. Дело только за финансированием от студии.

Роман между Хеллбоем и Лиз начался только в фильме. В комиксе, по которому он снят, они просто друзья.

У Хеллбоя, в отличие от большинства супергероев, очень невелик «стандартный набор» врагов, с которыми он воевал на протяжении многих лет. Но если поначалу Миньола, придумывая Хеллбою противников, полагался только на своё воображение, то теперь он всё чаще выискивает их в древних легендах и преданиях. Причём Майк не ограничивается типовым набором фэнтези-рас, а вовсю использует экзотические для американских читателей источники — например, славянские сказки. Да и те всегда подвергаются творческому переосмыслению.

Распутин и Огру Джахад

Призывая в наш мир демона, Распутин, конечно, рассчитывал совсем не на появление супергероя. Свою магическую силу чернокнижник получил от древних существ, известных как Огру Джахад. Они были сотворены из первоэлементов древним духом-хранителем, которого, в свою очередь, создал Бог для защиты новорождённой Земли. Поскольку Огру Джахад представляли для неё страшную угрозу, Бог заточил их в темницу в самом сердце Бездны. А незадачливого хранителя, чтобы не занимался больше подобным творчеством, уничтожили. От бедняги осталась только правая рука, со временем сросшаяся с рукой Хеллбоя.

К сожалению, тюрьма в Бездне оказалась не такой надёжной, как хотелось бы, и чудовища сохранили возможность влиять на мир смертных. Со временем Огру Джахад отыскали среди людей немало союзников, одним из которых и стал Распутин — именно они воскресили его в 1916 году. В обмен на жизнь и могущество бывший монах должен был найти способ освободить своих хозяев и таким образом положить начало Апокалипсису.

Некоторые из приспешников Огру Джахад настолько свихнулись, что действительно хотели уничтожить Землю и человечество. Но Распутин, хотя его тоже трудно назвать разумным, всё же не жаждал тотального уничтожения всего сущего. Он верил, что, сметя существующий миропорядок, Огру Джахад создадут новый идеальный мир, в котором их сторонники, естественно, займут привилегированное положение.

Огру Джахад, которым поклоняется Распутин, — вариация на тему Великих Древних из лавкрафтовских «Мифов Ктулху». Все они названы в честь богов Древнего мира, таких как Нергал и Амон.

Возможно, именно потому, что Распутин не был безумным фанатиком, ему ближе всего удалось подойти к освобождению своих хозяев. Призыв Хеллбоя должен был стать предпоследним шагом на пути к достижению цели, ведь его замечательная Правая Рука Рока по совместительству служила ключом к узилищу Огру Джахад. И хотя всё пошло не по плану и чертёнок попал в руки к американцам, Распутину казалось, что заставить его выпустить Огру Джахад на волю не составит труда.

Однако демон вырос и стал человеком. Хеллбой отказался идти на поводу у своей судьбы, и когда в 1994 году Распутин попытался использовать его руку, было уже поздно. С помощью коллег по Бюро демон вновь отправил злобного чародея на тот свет. На этом заканчивается первый том приключений Хеллбоя, озаглавленный Seed of Destruction («Семя разрушения»).

Впрочем, борьба Хеллбоя со своей судьбой и Огру Джахад только начиналась. Пусть сами твари так и остались томиться в своей сверхъестественной тюрьме, но у них осталось ещё немало приспешников. Часть их жутких отпрысков, именуемых Огру Хем, смогла вырваться на волю. К тому же даже очередная смерть не положила конец козням Распутина, который отправился в Ад обдумывать свои ошибки. Так что, хотя время от времени Хеллбой и уделял внимание земной нечисти вроде вампиров или эльфов, большую часть своих сил и времени он посвятил борьбе с Огру Джахад и их слугами.

Другие злодеи

Помимо Огру Джахад, стоит отметить богиню колдовства Гекату, которая породила на свет множество чудовищ. Кроме того, немало крови Хеллбою попортили эльфы — вернее, сидхи, которые мало похожи на прекрасных бессмертных созданий из классического фэнтези. Местные эльфы больше похожи на свой мифический прототип: своенравных магических существ, которые не жалуют смертных людей. Да и привлекательной внешностью они далеко не всегда могут похвастаться. Например, непримиримый враг людей Груагах, изо всех сил стремящийся вернуть своему народу былое могущество, выглядит как гигант с головой кабана.

Эльфы из фильма «Хеллбой-2: Золотая армия» похожи на людей. А вот в комиксах им не так повезло с внешностью.

Карл Крёнен, фашист-мазохист.

Миньола обладает редким талантом придумывать по-настоящему ярких героев и злодеев, которые врезаются в память, даже если играют в сюжете незначительную роль. Примером тому может служить немецкий убийца Карл Рупрехт Крёнен — в оригинальных комиксах он был второстепенным персонажем, но благодаря яркому облику приглянулся Гильермо дель Торо.

В руках режиссёра Карл превратился в безумного учёного-мазохиста, который с помощью жутких операций и механических имплантатов совершенствовал своё тело, пока не превратился в идеального убийцу. В молодости Крёнен отличался ангельской красотой, но впоследствии так изуродовал себя, что начал постоянно носить маску.

Таким ответственным делом, как защита Земли от Апокалипсиса, Хеллбой не мог заниматься в одиночку — в Бюро паранормальных исследований и обороны подобралась первоклассная команда. Большинство сотрудников либо обладали сверхъестественными способностями, либо, подобно Хеллбою, вовсе не принадлежали к роду человеческому. Так что коллеги нашего героя не менее колоритные личности, чем он сам. Правда, работа в Бюро опасна и трудна, и текучка кадров там изрядная. Многие из сотрудников покинули его по тем или иным причинам. Сам Хеллбой вышел в отставку в 2001 году, хотя бороться со злом не перестал.

Хотя по сценарию Хеллбой покинул Бюро в начале XXI века, расставаться с полюбившимися всем персонажами ни издательство Dark Horse, ни сам Миньола, разумеется, не хотели. Так что в начале 2002 года они запустили минисерию B.P.R.D.: Hollow Earth and Other Stories («B.P.R.D.: Полая Земля и прочие истории»), в которой рассказывалось о приключениях прочих сотрудников Бюро. Проект зажил собственной жизнью, и новые серии начали выходить так же регулярно, как и истории о самом Хеллбое. В последние годы сам Миньола отошёл от работы над B.P.R.D. — он продолжает держать руку на пульсе, но основную работу отдаёт другим авторам во главе с Джоном Аркуди.

Эйб Сапиен

Раса: ихтио сапиенс
Первое появление: Hellboy: Seed of Destruction (1994)
Способности: сверхчеловеческая ловкость и гибкость, умение дышать под водой

В 1978 году бригада водопроводчиков обнаружила в подземных коммуникациях Вашингтона резервуар со странным гуманоидом-амфибией. Сам он не имел ни малейшего понятия не только о своём прошлом, но даже о собственном имени. Поскольку к резервуару была прикреплена табличка с датой убийства президента Авраама Линкольна — 14 апреля 1865 года, — создание окрестили Эйбом.

Человека-амфибию тут же прибрало к рукам Бюро, учёные которого собирались препарировать беднягу. От незавидной участи Эйба спас Хеллбой, и спустя несколько лет они стали напарниками. Рассудительность и ловкость мудрой амфибии отлично дополняли горячность и мощь демона. После ухода Хеллбоя из Бюро его бывший партнёр на многие годы стал ключевым агентом организации.

Лиз Шерман

Раса: человек
Первое появление: Hellboy: Seed of Destruction (1994)
Способности: пирокинез

В 1972 году десятилетняя девочка Лиз внезапно обнаружила, что отличается от сверстников. Она обладала задатками пирокинетика, но, увы, создавая огонь, не могла его контролировать. Спустя год она случайно спалила целый городской район, невольно став убийцей собственной семьи.

Лиз приютили в Бюро, где она более-менее научилась владеть своими способностями и со временем стала полноправным оперативником. Правда, детские травмы давали о себе знать. Лиз не раз покидала Бюро — хотя затем всякий раз возвращалась. По иронии судьбы, вскоре после того, как Лиз наконец в полной мере овладела пирокинезом, она потеряла этот дар. Девушке пришлось сжечь целую армию монстров, она не рассчитала свои силы и лишилась — по крайней мере, временно — сверхъестественных способностей.

Роджер

Раса: гомонкулус
Первое появление: Hellboy: Wake the Devil (1996)
Способности: сверхчеловеческая сила

Во время одной из миссий Хеллбой и его друзья обнаружили в заброшенной алхимической лаборатории искусственного человека — гомункулуса. Лиз Шерман нечаянно вдохнула в него жизнь, и тот, не осознавая своих действий, убил одного из агентов Бюро. Сделал это он не со зла и, поняв, что натворил, постарался искупить вину и спас жизнь Лиз. Со временем гомункулус, получивший имя Роджер, пополнил ряды агентов Бюро.

На случай, если гомункулус вновь взбунтуется, в теле Роджера спрятали миниатюрную бомбу. Этот низкий поступок стал одной из причин, побудивших Хеллбоя покинуть организацию. К тому же перестраховка оказалась напрасной — Роджер ни разу не дал повода усомниться в своей верности.

Кейт Корриган

Раса: человек
Первое появление: Hellboy: The Wolves of St. August (1994)
Способности: эксперт по оккультизму

Профессор истории Нью-Йоркского университета стала после смерти Тревора Бруттенхолма, пожалуй, главным в мире специалистом по оккультным наукам, фольклору и истории сверхъестественного. В 1984 году Кейт присоединилась к Бюро, поначалу в качестве консультанта. Но в последнее время ряды сотрудников Бюро поредели, и профессору Корриган всё чаще приходится лично участвовать в полевых операциях.

Кстати, фамилия Кейт — очередная отсылка к мифологии. В кельтских легендах корриганы — существа наподобие наших водяных.

Йоханн Краусс

Раса: дух
Первое появление: B.P.R.D.: Hollow Earth and Other Stories (2003)
Способности: медиум

Йоханн Краусс родился в 1946 году в Германии и в возрасте десяти лет обнаружил, что может общаться с призраками. Со временем он стал настолько могущественным медиумом, что сумел сохранить власть над своим духом даже после гибели. Нуждаясь в новом теле, Краусс сам отыскал Бюро, учёные которого создали для Йохана специальный костюм.

После ухода из Бюро Хеллбоя Крауссу предложили заменить его. Учитывая, что после смерти Йоханна его спиритические таланты лишь усилились, покойник оказался достойным преемником демона.

Лобстер Джонсон

Раса: призрак
Первое появление: Hellboy: Box Full of Evil (1999)
Способности: по желанию принимать физическую форму и исчезать

Бывший суперагент американского правительства, прославившийся борьбой с нацистами и преступниками в 30-х годах прошлого века. В ту эпоху Лобстеру, считавшемуся вымышленным персонажем, даже посвящали бульварные романы и комиксы, на которых впоследствии вырос Хеллбой. Лобстер погиб на задании, но продолжил борьбу с врагами родины уже в качестве привидения. За время своей потусторонней жизни он стал невероятно могущественным и даже научился принимать физическую форму, когда пожелает, чем не может похвастаться ни один другой призрак в мире Хеллбоя.

Дом, жуткий дом

В 2011 году с Хеллбоем наконец случилось то, что рано или поздно происходит с большинством супергероев, — он умер. Для персонажей комиксов это рядовое событие, и большинство коллег Хеллбоя по цеху без проблем оправляются от этой неприятности. Однако Миньола собирается нарушить эту традицию индустрии, так что скорое возвращение в мир живых Хеллбоя не ждёт. Вместо этого демону предстоят приключения на «исторической родине», о которых расскажет серия Hellboy in Hell («Хеллбой в Аду»).

Это будет новая страница в истории Хеллбоя, которую сам Миньола сравнивает по духу с «Алисой в Стране чудес». Кроме духа и места действия, изменится и формат. Майк не планирует Hellboy in Hell ни как регулярную серию, ни как минисерию. Выпусков, по словам Миньолы, будет столько, сколько надо, чтобы рассказать задуманную им историю.

***

Сообщество американских супергероев — закрытый клуб, где правят бал старички вроде Бэтмена, Супермена, Человека-паука и Капитана Америки, разменявшие не один десяток лет. Дерзких новичков здесь не слишком-то привечают, особенно если они появились не под крылом Marvel или DC Comics. По пальцам можно пересчитать молодых героев, которые смогли встать в один ряд со «старой гвардией». Хеллбою это удалось, и он заслужил эту честь по праву. Брутальная харизма героя и необычные сюжеты, основанные на легендах и мифах, сделали его одним из самых ярких героев в мире комиксов.

 

22 самых знаменитых котов Интернета и их истории

Полная энциклопедия самых известных котов Интернета. От Сердитого кота до уличного кота по кличке Боб с их историями.

Кошки правят Интернетом, но что мы знаем о них? Посмотрим забавные картинки и видео и пошли дальше. А ведь почти за каждой кот-мем-звездой Сети стоит своя история.

На сайте Boredpanda прошло рейтинговое голосование, выбирается самый известный в Интернете кот. Здесь представлен не только представляет этот рейтинг, но и добавил к нему историю каждой интернет-кот-знаменитости.

Для любителей подробностей есть ссылки на представительства котозвезд в Сети.

Топ знаменитых котов Интернета: №1. Коул и Мармелад

У двух кошек — Коула и Мармелада есть свой канал на Youtube. Как пишут там люди — они лучшие!

Топ знаменитых котов Интернета: №1. №2. Монти — кот без носовой кости

Кот Монти родился без носовой кости из-за хромосомной мутации, позже он оказался в приюте. Его очаровательная мордочка и покладистый характер не оставили семью из Копенгагена равнодушной, поэтому в 3 года Монти обрел любящую семью. Страничка на FB.

Топ знаменитых котов Интернета: №1. №3 Honey Bee, слепая кошка-путешественник

Фотоотчет о походе со слепой кошкой по кличке Honey Bee («Медовая пчелка») выложила семья из Сиэтла. Всех тронул рассказ о полноценной жизни слепой от рождения кошки ,с которой ходить в походы ,как уверяют ее хозяева, даже лучше, чем с собакой.

Топ знаменитых котов Интернета: №4. Лил Баб — вечный котенок

Кошка родилась с несколькими генетическими мутациями, приводящих к карликовости, полидактилии и изменению нижней челюсти. Она не растет и до самой смерти останется котенком. Выглядит кошка и в самом деле странно и похожа больше на мультгероя, чем на настоящее животное.

У Лил Баб есть свой сайт.

Топ знаменитых котов Интернета: №5. Венера — двуликая

У этой кошки удивительный окрас: одна половина её морды рыжая, с голубым глазом, а вторая — черная, с зеленым глазом. Биологи называют таких животных «химерами» — в их организмах соединены два, три и более геномов. Страница на Facebook.

Топ знаменитых котов Интернета: №6. Мару — повелитель коробок

Кот породы шотландская прямоухая (скоттиш страйт), проживающий в Японии, герой популярных видеороликов на канале YouTube. К августу 2014 года видео с Мару собрали более 260 миллионов просмотров.

Топ знаменитых котов Интернета: №7. Сердитый кот

Grumpy Cat («Сердитый Котик», настоящая кличка — Соус Тардар) — кошка, ставшая благодаря необычной внешности интернет-знаменитостью после того, как брат её хозяйки в сентябре 2012 года разместил фотографию кошки на сайте Reddit.

По словам хозяйки, Табаты Бандесен, подобная внешность связана с врожденной карликовостью и неправильным прикусом.

После того, как кошка стала достаточно популярной в интернете, её хозяин создал страницу на Facebook, на которую уже подписался почти миллион человек. В мае 2013 года сердитый котик получил премию Webby Award в номинации «Мем года».

У кота есть свой сайт.

Топ знаменитых котов Интернета: №8. Сэм — кот с бровями

Сым и помимо бровей — кот-загадка. Нынешний хозяин нашел его на улице и приютил, хотя кот точно домашний. Прежних его владельцев до сих пор найти не удалось.

Позже хозяева носили кота к ветеринару, искали ему нового хозяина, так как у них уже было две кошки дома, но не могли найти никого подходящего.

В конце концов, они стали выпускать Сэма бродить по квартире.  а затем поняли, что коту будет лучше всего остаться жить у них.

Кличку «Сэм» кот получил в честь кота Энди Уорхола (Andy Warhol). Позже нынешний хозяин этого кота сделал его сайт, и завел аккаунт в Инстаграм. И началась всемирная интернет-слава Сэма.

Топ знаменитых котов Интернета: №9. Лазарь, спасенный кот-вампир

Бедный котэ страдает кошачьим вариантом болезни волчья пасть. Лазарь, чья волчья пасть оставила его без верхней губы части носа, был найден в возрасте около 10 недель в конце прошлого года на улицах городка Джонсон-Сити, штат Теннесси.

Из-за того, что его рот был постоянно открыт, носовые пазухи постоянно инфицировались, но антибиотики и операция по удалению абсцесса решили проблему.

У Лазаря есть своя страница на Facebook, где его хозяин  Синди регулярно размещает новые фотографии кота и сообщает, что теперь он такой же неугомонный, как и любой другой котёнок.

Топ знаменитых котов Интернета: №10. Гарфи — самый злой кот в мире

Топ знаменитых котов Интернета: №11. Снупи – самый милый кот

Этот удивительный и очаровательный кот живет в Китае и носит имя Снупи (Snoopy). Снупи относится к породе эзот — экзотическая короткошерстная кошка.

Экзот был получен от скрещивания персидской и американской короткошерстной породы. Получилась неверотяно симпатичная и необычная кошка. Т. е. таких кошек не одна.

Зато у Снуппи свой канал на youtube и страничка на facebook.

Топ знаменитых котов Интернета: №12. Широнеко — мастер-дзен и самый ленивый кот

Широнеко (Shiro Neko) — белый кот (кстати, именно так переводится его имя на русский) — мастер дзена, живущий в Японии. Считается самым ленивым котом в мире.

Всё из-за его способности быть абсолютно сдержанным и, немного сонным 24 часа в сутки и 7 дней в неделю. Этому способствует его морда, точнее всегда полуприкрытые глаза.

В соответствии со страницей на его блоге, Широ родился 8 марта, 2002 года. Блог, посвященный исключительно этому коту, был создан анонимным блоггером и анонимным владельцем Широ 17 февраля 2006 года. Есть и канал на Ютюбе.

Топ знаменитых котов Интернета: №13. Гамильтон — кот-хипстер

Кот Гамильтон — самый стильный кот хипстер в сети. У него есть модные усы, а точнее белое пятно в виде усов. Гамильтон живет в Сан-Франциско и он совсем молодой — около года. Аккаунты кота-хипстера есть во всех соцсетях. Например, в Инстаграм и Facebook.

№14. Фукумаро — кот с разными глазами

«Под солнцем каждый день хорош. Еще один хороший день, Фукумару», — любит говорить своему верному другу 88-летняя японка Мисао.

История этой необычной, но искренней и светлой дружбы, началась 13 лет назад, когда японка Мисао нашла в своем сарае снежно-белого котенка с разными глазами – оранжевого и голубого цвета.

Она дала ему имя Фукумару в надежде, что Фуку (бог удачи) придет в ее жизнь и все будет сглажено, как «мару» (круг).

Удивительные отношения, возникшие между бабушкой и кошкой, стали источником вдохновения для внучки Мисао – Миёко Ихара, которая фотографировала их на протяжении 13-ти лет.

Когда умер дедушка, Миёко Ихара решила проводить больше времени со своей бабушкой, она сразу заметила необычную связь, зародившуюся между Мисао и Фукумарой.

Так и началась эта трогательная фотоистория, итогом которой стала книга, опубликованная Миёко, под названием «Большая мамочка Мисао и Кот Фукумару»

№15. Удивленный кот Бани

Китайский кот всегда выглядит так, будто увидел что-то неожиданное и воскликнул «Oh My God!» («О, мой бог!»). За это его и прозвали OMG-котом. Кота породы британская короткошерстная зовут Бани (Banye).

Ему 11 лет. А его необычный внешний вид создан черным пятном, расположенным под его нижней губой.

Фотографии Бани были размещены в китайкой соцсети, аналоге Pinterest, Duitang, и кот быстро снискал славу по всей стране. Множество изображений Бани моментально распространились по Китаю, а теперь и по всему миру.

№16. Полковник Мяу — кот, занесенный в Книгу рекордов Гиннеса за самое длинную шерсть

В США вечером в среду, 29 января 2014 года, скончался кот по кличке Полковник Мяу. Животному было чуть более двух лет.

Слава пришла к Мяу в августе 2012 года, когда хозяйка завела ему страницу в Facebook, аккаунт в Instagram, а позднее и канал на YouTube.

Свою кличку Полковник получил за вечно сердитый вид. В августе 2013 года он попал в книгу рекордов Гиннесса как самый пушистый кот в мире — средняя длина его шерсти составляла 23 сантиметра.

№17. Китлер — кот, который выглядит как Гитлер

Kitler — уже едва ли не общепринятое на Западе название кота с белой мордой и черными «усиками» под носом. Образ Китлера был популяризован в 2006 году однотемным блогом “Cats that Look Like Hitler”, который вел голландский журналист Кус Плегт.

На самом деле котов-Гитлеров в Сети очень много.

№18 Нала — кошка в шоке

Немного коглазая кошка Нала — одна из самых известных в Интернете. Есть свой сайт и аккаунты в Инстаграм и канал на Youtube.

№19. Заратустра — кот в искусстве

Создатель арт-проекта FatCatArt Светлана Петрова решила изменить привычные представления о картинах великих художников, заменив унылые разговоры о классическом искусстве свежим взглядом на творчество великих авторов.

Главным персонажем этих работ является Кот Заратустра. Именно он становится живым воплощением идеи о том, что коты являются проводником к миру искусства.

№20. Лилу — кот в очках

Еще один представитель России. Серия снимков о девочке и кошке, сделанная петербургским фотографом Энди Прохом, потрясла мир.

Это трогательные фотографии, в которых прослеживается многолетняя история взаимоотношений  дочки фотографа, Катерины, и британской короткошерстной кошки по кличке Лилу Блю Роял Лада. Особую известность получил снимок «Кот в очках».

Топ знаменитых котов Интернета: №21. Сити — длинный кот

В основном этот кот известен тем, что борется с удалением когтей у кошек. Т. е. борется не он, а его хозяйки, создавшие его сайт и зарегившись во всех соцсетях.

22. Уличный кот Боб

Эта история началась в 2007 году, когда уличный музыкант Джеймс Боуэн (James Bowen) и рыжий котенок Боб нашли друг друга и стали друзьями на всю жизнь.

Оба тогда переживали не самые лучшие времена, но благодаря поддержке друг друга и вере, что все будет хорошо, смогли выкарабкаться, о чем впоследствии написали книгу A Street Cat Named Bob (Уличный кот по имени Боб).

У книги очень хороший подзаголовок: «Как человек и его кот нашли на улице надежду», а сама она стала бестселлером и у друзей теперь есть реальная возможность обустроить свою жизнь.

Посмотрите еще…

30 изображений, доказывающих, что кот ребенку просто необходим

Самые веселые мемы TikTok: энергия главного героя, «она рассказывает мою историю», подробнее

TikTok — одна из самых популярных и быстрорастущих платформ для молодежи, поэтому, естественно, она стала горячей точкой для тех, кто хочет быть немного более креативными и забавными со своими мемами.

Несколько мемов, таких как формат мемов «два хороших друга» и мем «Да Винки», стали вирусными в приложении, и все пользователи вносили свои собственные изменения в эти и другие форматы мемов.

Мир TikTok может двигаться довольно быстро, поэтому вот некоторые из самых забавных форматов мемов, которые вы можете найти в приложении прямо сейчас!

«Все идет по плану»

Вдохновленный строкой в ​​Panic! В песне Disco «Есть веская причина, почему эти таблицы пронумерованы» этот мем дает TikTokers возможность показать свою более изворотливую сторону.

В этом меме TikToker начнет с того, что поделится привычкой, аспектом действия своей личности, который уловили люди — пользователь _ashlynhope_ сказала, что она всегда смеется, когда она лжет, прежде чем раскрыть свой скрытый мотив во время синхронизации губ. на строчку: «все идет по плану.”

@_ashlynhope_

# все идет согласно плану

♬ Есть веская причина, по которой эти таблицы пронумерованы Дорогая, вы еще не задумывались об этом — Паника! На дискотеке

Для «_ashlynhope_» тот факт, что ее друзья заметили, что она смеется, когда она лжет, означает, что когда она на самом деле лжет (и не смеется), они думают, что она говорит правду.

«Она рассказывает мою историю»

Этот мем в TikTok создан для того, чтобы выразить признательность недооцененным персонажам на телевидении или в фильмах.Синхронизируя губы с треком Гамильтона «Who Lives, Who Dies Who Tells Your Story», TikToker покажет персонажей, пары или сюжетные линии, которые, по их мнению, закончились слишком рано.

@skylarlerose

она заслуживала гораздо большего #glee #hamilton #ifyouonlyhadtime #shetellsmystory #fyp #goals #sugarmotta #music

♬ оригинальный звук — Candy ❤️

Хитрость в том, что персонаж — это тот, кого никто не ожидает, поскольку TikToker сначала показывает персонажа, о котором думают зрители, прежде чем раскрыть истинного персонажа, о котором они говорят, прежде чем синхронизировать строку: «вы могли бы это сделать. гораздо больше, если бы у вас было время.”

«Другого способа исправить нельзя»

Поклонники аниме могут узнать этот страстный звук в TikTok как диалог из популярного аниме «Тетрадь смерти». Строка взята из сцены, где Лайт Ягами, главный герой, пытается оправдать, почему он убивает так много людей (совершенно нормальное поведение, очевидно).

@spencewuah

это надо было сделать #fyp

♬ ДА Я СОЗДАЛ ЭТО ЗВУК И ДА Я ГОРЯЧЕ — skarri

Черпая вдохновение в этом диалоге, участники TikTokers создают POV о том, почему они «убивали» людей или возвращались во времени, чтобы предотвратить определенное событие, говоря, что у них не было выбора, потому что «мир нужно было исправить».

Например, пользователь Спенс Туах использовал звук, чтобы объяснить, почему он «убивал» людей, которые наливали в свою миску молоко перед хлопьями.

Энергия главного героя

В этом меме, который обычно делается под саундтрек к песне Ланы Де Рей «Mariners Apartment Complex», создатели высмеивают то, к чему мы все можем относиться: воображая себя интересными и загадочными «главными героями» из клише, ставшего одним возрастные фильмы.

Обычно это сценарии, в которых пользователи романтизируют себя, занимаясь повседневными делами, например, ходят в школу или в продуктовый магазин.

«Я помню, как потерял рассудок»

Синхронизируя губы к песне Гнарлза Баркли «Crazy», пользователи TikTok вспоминают случай, когда они сделали что-то немного… расстроенное в ответ на то, что сделал их бывший. Все во имя любви, верно?

@bayangqueen

Эммм, кто хочет видео? 😂😅 # сумасшедший # сумасшедшая девушка # relatabl #relatable #irememberwhen #lostmymind #whenilostmymind #tricityb #vibewithme

♬ Gnarls Barkley Crazy Стивен Крамер Гликман — Густаво Рок

Конец фильма

TikTokers любят образы из фильмов, а еще один популярный фильм, распространяющийся в настоящее время, рвется в банальные школьные фильмы, особенно в финал, где они останавливают кадры главных героев, чтобы рассказать зрителям о том, «что случилось потом» с персонажами после выпуска.

@ dllee2x

Вот как это должно быть 😂🤦🏽‍♂️ #foryoupage #howblackmoviesend #viral #fyp #storytime #movie

♬ Надежда — Twista

Некоторые пользователи высмеивали сам образ, в то время как другие использовали его, чтобы описать «что произошло дальше» в своей жизни — однако в их случаях реальность часто оказывается немного суровой.

@ whysoserious510

Виновен по обвинению. #fyp #foryou #foryoupage #mcdonalds #lol #WidenTheScreen

♬ Надежда — Twista

Например, несколько участников TikToker описали, как они попали в школу своей мечты, прежде чем заморозить видео, чтобы показать его с помощью текста на экране, который они бросили неделю спустя.Эта саркастическая тенденция становится еще смешнее благодаря веселой и вдохновляющей песне «Hopeful» от Twista.

Итак, вот и все — самые горячие мемы и тренды на TikTok прямо сейчас. Какой твой любимый?

15 слишком забавных мемов

Genshin Impact был в моде с тех пор, как вышел в конце сентября, и кажется, что игроки просто не могут насытиться игрой. Вокруг игры сформировалось оживленное онлайн-сообщество, наполненное советами игроков, совместными группами и, конечно же, множеством мемов.

СВЯЗАННЫЙ: 10 вещей, которые мы хотели бы знать, прежде чем начать Genshin Impact

От насмешек над Паймоном до попыток убедить игроков в том, что Эмбер — жизнеспособный член партии, почти каждый персонаж в игре был воспитан в меме из какого-то софта. Фактически, диалоги о еде в чрезвычайных ситуациях с первых минут игры превратились в отдельную цепочку мемов, от которых фанаты просто не могут насытиться.

Обновлено 25 февраля 2021 года Джессикой Томас: Genshin Impact развлекает игроков благодаря частым обновлениям и представлению новых персонажей.Игра завершила сюжетную линию Liyue и теперь приближается к представлению региона Инадзума. В последней версии 1.3 в игру наконец-то был добавлен персонаж Сяо, и игроки впервые смогли принять участие в фестивале Latern Rite Лиюэ. Конечно, было внесено множество изменений, которые застали сообщество врасплох, например, изменение голоса Барбары на более низкий и добавление озорной Кли в игру. Чтобы отпраздновать игру, список ниже содержит некоторые из лучших мемов об игре.

15 Сила Klee

Клее известен как самый молодой член Рыцарей Фавония. Однако в свободное время она любит бегать по Мондштадту и ловить рыбу с помощью бомб. Как многие знают, она — дочь знаменитого приключения, в невероятно юном возрасте получила свое видение и является непобедимой силой в бою.

Вполне вероятно, что она могла бы даже сразиться с Фатуи в случае необходимости.

14 Изменение голоса Барбары

Диалоги Барбары и нескольких других персонажей были изменены. Из-за этого Барбара теперь звучит менее восторженно, и фанаты не знают, как с этим справиться. Многие даже думают, что изменение может быть связано с предстоящим сюжетным квестом с ее участием.

Какой бы ни была причина, игрокам все еще нравится играть за нее.

13 Тайна Ваншу

Этот мем действительно заставляет игроков остановиться и задуматься, поскольку гостиница Ваншуу полностью открыта для исследования. Игроки могут подниматься и спускаться по любым пандусам, которые захотят, но нет дополнительных дверей, которые могли бы вести в комнаты. Это странно, поскольку в таверне есть неигровые персонажи, которые признаются, что ночевали там.

Где говорят эти гости и почему Странник не может этого найти?

12 Имя Фишля

Есть очевидная причина, по которой бедняга Оз должен переводить все, что говорит Фишль.Фишль говорит на фантастических языках, которые она читала в книгах, которые, похоже, никто не знает. У нее это так хорошо получается, что бедняга Беннетт даже считает, что она из другого мира.

Те, кто может произносить слова, которые она говорит, являются настоящими чемпионами в игре.

11 Мона может скользить по воде

Мона — пятизвездочная с возможностью бегать по поверхности воды.Худшее, что может сделать с ней любой игрок, — это не использовать эту способность. Это не только ускоряет перемещение по телу через воду, но и может помочь применить эффект влажности к врагам, когда она вернется в свою нормальную форму.

Понятно, что сообщество смущено выбором заставить Мона плавать.

10 Бедный янтарь

Эмбер, вероятно, самый непонятый персонаж во всей игре.Большинство игроков переключают ее из своей основной группы, как только у них появляется еще один персонаж-поджигатель, только для того, чтобы вернуть ее для небольших заданий. Многие игроки даже создают вторую команду из Янтаря только для того, чтобы зажечь факелы.

Этот очаровательный комикс от Ikazu4ol показывает состояние бедной Эмбер как источника, используемого только для освещения кастрюль и решения головоломок.

9 Экстренное питание

Хотя получить адаптацию игры для Netflix вряд ли получится, фанаты не могут не мечтать.В этом меме фанаты размышляют, как будет выглядеть Пеймон, когда она наконец попадет в телешоу с живыми актерами. Как ни странно, почему-то она кажется очень похожей на продовольственный паек.

Хотя игроки не совсем уверены, что Паймон съедобна, диалоги в игре, кажется, указывают на то, что ее вид может быть деликатным для некоторых.

8 Переключить игроков чувствуют себя забытыми

Тот факт, что Genshin Impact еще не появился на консолях Nintendo Switch, довольно душераздирающий.Хотя игра, скорее всего, появится на консоли в будущем, поклонники Switch не могут помочь, но чувствуют, что они немного обделены, тем более что игра настолько популярна.

СВЯЗАННЫЕ: 5 лучших фактов о влиянии Геншина (и 5 худших)

Надеюсь, поклонники игры скоро смогут играть со своими друзьями на Switch, но пока всем остается только подождать.

7 5-звездочная одержимость

Кто из таких персонажей, как Diluc, QiQi и Keqing, не захочет добавить пятизвездочного персонажа в свою команду? Единственная проблема заключается в том, что вероятность выпадения пяти звезд невероятно низка, и большинство игроков получат одну только после того, как они нажмут таймер жалости, что займет 90 желаний.

Также есть шанс, что 5-звездочный дроп будет оружием, а не персонажем, который сводит фанатов с ума.

6 Проблемы Мора

Мало того, что в поздних играх обычно наблюдается дефицит смолы, но и у игроков заканчивается моральное состояние быстрее. Без мора игроки не могут улучшать своих персонажей или оружие, что является важной частью получения удовольствия от игры.В довершение всего, сбор мора может быть довольно медленным, когда ресурсы и квесты израсходованы.

Если бы торговля была доступна, мы, вероятно, увидели бы много людей, стоящих на серверах и просящих мора.

5 Вода смертельна

В игре было ошеломляющее количество смертей, но не монстры убивают игроков. Вместо этого многие смертельные случаи, связанные с игроками, приписываются падению в участок воды, когда выносливость игрока достигает нуля.Как только это произойдет, персонаж мгновенно утонет, несмотря ни на что.

Как отмечали многие игроки, сила, необходимая для восхождения на гору, впечатляет, но по какой-то причине ту же силу нельзя использовать, чтобы не утонуть.

4 Просроченные книги

Когда дело касается ее библиотеки, Лиза — не та сила, с которой приходится считаться.Это видно, когда игроки выполняют ее первую миссию персонажа, где она в значительной степени обманом заставляет их помогать ей искать просроченные книги. Она даже решает пойти в темницу, чтобы забрать книгу, украденную магом.

СВЯЗАННЫЙ: Влияние Геншина: 10 лучших способов повысить рейтинг вашего приключения

Можно с уверенностью сказать, что брать книгу из библиотеки в этой игре может быть немного опаснее, чем обычно.

3 Прыжки Избранное

В этом году игроки были одержимы одной игрой за другой.Сначала был Animal Crossing , затем был Fall Guys и, наконец, Among Us приобрел популярность, казалось бы, из ниоткуда. Теперь игроки отказались от членства в команде в пользу путешествующего Тейвата.

Только время покажет, какая игра действительно останется в сердцах игроков дольше всего.

2 Кэтрин !?

Эпидемия медсестры Джой, похоже, наконец-то перешла в другую игру, поскольку, похоже, несколько Кэтрин управляют Гильдией искателей приключений.Это даже сбило с толку Путешественника, который не мог понять, как NPC может оказаться в двух местах сразу после приключения на Лиюэ.

Можно с уверенностью сказать, что существует огромная семья девушек, похожих друг на друга, которых зовут Кэтрин.

1 Отвлекающие факторы повсюду

Основная цель игры для Странника — найти местонахождение своего потерянного брата или сестры.К сожалению, в мире происходит слишком много всего, чтобы действительно сосредоточиться на одной семье. От случайных квестов, связанных с приготовлением пищи, до попытки открыть каждый сундук с сокровищами на карте, довольно сложно оставаться на задаче.

По этой причине некоторые игроки могут никогда не найти пропавшего члена семьи в ближайшее время.

СЛЕДУЮЩИЙ: Влияние Геншина: 5 причин, по которым это похоже на дыхание дикой природы (и 5 — это не так)

Надеюсь, я ненавижу дыхание дикой природы 2

Если это что-то вроде The Legend of Zelda: Breath of the Wild, я сделаю

Читать далее

Об авторе Джессика Томас (Опубликовано 615 статей)

Джесс много лет пишет для клиентов по всему миру.Джесс гордится тем, что выражает свою любовь к играм — от компаний в Японии до участия в шоу Ким Командо. Ее любимая консоль — Nintendo 64, и она наслаждается повторным прохождением Paper Mario и Megaman Legends. Когда она не сражается с Reaverbots, ее можно увидеть, как она изучает новейшие JRPG или смотрит сезонное аниме со своим бесшерстным котом. Подпишитесь на нее в Twitter на @Genshin_Writer, если вы любите видеоигры и голых кошек.

Более От Джессики Томас

Разверните, чтобы прочитать всю историю

Мемы для создания персонажей Cyberpunk 2077 закончились, и этот выигрывает

.

Мы видели множество мемов Cyberpunk 2077, всплывающих за последние несколько недель, причем все, от Илона Маска до Сквидварда, предположительно были «созданы» создателем игрового персонажа.

Но видео выше Тони Ивонина на YouTube берет мем создателя персонажа Cyberpunk 2077 и выводит его на орбиту благодаря отличной анимации и множеству отсылок к видеоиграм. «Создатель секретного персонажа» заявляет, что вы можете (в конечном итоге) играть в Cyberpunk 2077 за Шрека, но просто добраться до этого момента — половина удовольствия.

Мало того, что это убедительно анимированное видео (за исключением того, что мы не можем вращать наших персонажей с помощью мыши на ПК, хотя я предполагаю, что мы все пытались), есть много отличных ссылок на видеоигры и шутки, упакованные в два минутное видео.

В видео загрузка «секретных настроек» открывает совершенно новый набор опций. Настройка «Ностальгия» вызывает Мастера Чифа, Лару Крофт и Клода из GTA 3. Затем вы можете переключить опцию «Плавание» с «Выкл.» (Клод не умел плавать) на «Все еще выключен» (что вызывает появление Томми Версетти из Vice City, который тоже не мог). swim) на On (который вызывает CJ из GTA: San Andreas, который на самом деле мог плавать ). Забавный!

Опция Genius позволяет вам играть за Рика Санчеса, при переходе на следующий уровень, естественно, вызывает Пикла Рика.Установка Genius на Endless займет некоторое время, прежде чем загрузится благоговейное факсимиле Кодзимы, полное ангельских гармоний и сияющих с небес божественных лучей. И, естественно, есть настройка Meme, которую можно настроить в соответствии с Шрекнессом. Его просто трудно заставить перестать танцевать.

Если бы это было реально! Вздох. С другой стороны, новый мод позволяет вам изменить внешний вид вашего персонажа Cyberpunk 2077 после того, как вы его создали. Ты не будешь похож на Шрека, но, по крайней мере, ты наконец сможешь подстричься.

Лягушка Пепе

Лягушка Пепе — мультипликационный персонаж, ставший популярным интернет-мемом (часто называемый «мемом грустной лягушки» людьми, незнакомыми с именем персонажа). Персонаж впервые появился в 2005 году в онлайн-мультфильме Boy’s Club . В этом облике персонаж также впервые использовал свою крылатую фразу «чувствует себя хорошо, чувак».

Персонаж Лягушки Пепе изначально не имел расистских или антисемитских оттенков. Интернет-пользователи присвоили персонажу и превратили его в мем, поместив лягушку в различные обстоятельства и говоря много разных вещей.Многие вариации мема стали довольно эзотерическими, что привело к феномену так называемых «редких пепов».

Лягушонок Пепе в большинстве случаев использовался без фанатизма. Однако было неизбежно, что по мере распространения мемов в онлайн-площадках, таких как 4chan, 8chan и Reddit, у которых есть много пользователей, которым нравится создавать расистские мемы и образы, возникнет подмножество мемов Пепе, сосредоточенное на расистские, антисемитские или другие фанатичные темы.

В последние годы, с ростом «альт-правого» сегмента движения сторонников превосходства белой расы, сегмента, который получает некоторую поддержку со стороны некоторых из вышеупомянутых Интернет-сайтов, количество «альт-правых» мемов Пепе выросло. , тенденция, усугубленная неоднозначными и спорными президентскими выборами 2016 года.Хотя у мемов Пепе есть много защитников, использование расистских и фанатичных версий мемов Пепе, похоже, увеличивается, а не уменьшается.

Однако, поскольку многие мемы с лягушкой Пепе не являются фанатиками по своей природе, важно исследовать использование мема только в контексте. Сам факт публикации мема Пепе не означает, что кто-то является расистом или сторонником превосходства белых. Однако, если сам мем носит расистский или антисемитский характер, или если он появляется в контексте, содержащем фанатичные или оскорбительные выражения или символы, то он мог быть использован в ненавистных целях.

Осенью 2016 года ADL объединилась с создателем Pepe Мэттом Фьюри, чтобы сформировать кампанию #SavePepe, чтобы вернуть символ у тех, кто использует его с ненавистными намерениями.

Meme by Aaron Starmer

Я получил электронную дугу Meme через Netgalley благодаря Penguin Teen, но это никоим образом не повлияло на мое мнение в этом обзоре.

Честно говоря, Meme — одна из тех книг, которые не очень хорошо состарятся из-за того, о чем они написаны. Нельзя сказать, что в этом что-то не так, но мемы имеют тенденцию вымирать, и то, как мы их потребляем, постоянно меняется, и эта книга будет датироваться даже больше, чем это уже казалось.

Мем следует за четырьмя подростками, которые убили своего одноклассника Коула (

Я получил электронную арку Мема через Netgalley благодаря Penguin Teen, но это никоим образом не повлияло на мое мнение в этом обзоре. честно говоря, Meme — одна из тех книг, которые не очень хорошо состарятся из-за того, о чем написано. Не сказать, что в этом что-то не так, но мемы имеют тенденцию вымирать, и то, как мы их потребляем, постоянно меняется. и собираюсь датировать эту книгу даже больше, чем я уже чувствовал.

Мем следует за четырьмя подростками, которые убили своего одноклассника Коула (тролля альтернативных правых) после того, как однажды ночью он неопределенно угрожал им в пьяном виде. Они говорят, что это было в порядке самообороны, и все четверо записывают групповое признание на телефоны, которые закапывают вместе с телом Коула. Всего через несколько дней снимок экрана с их признанием становится новым ит-мемом, заставляя группу паниковать и показывать пальцем друг на друга и своих одноклассников за изображение.

Мне очень понравилась концепция Meme, использование социальных сетей, столь заметное в триллере, звучало потрясающе, даже если в конечном итоге мне это не понравилось.Я скажу, что мне понравилось, как быстро развивались события, начало книги сразу же положило начало делу, и импульс только нарастает оттуда. Писания Стармера удерживали меня на протяжении всей книги, но, к сожалению, его многократный формат POV не сработал для меня. Это было сделано для того, чтобы у всех была перспектива, чтобы читатель мог догадаться, поскольку повествование каждого персонажа было ненадежным, но голос каждого персонажа был настолько похож, мне приходилось продолжать сканировать диалог, чтобы увидеть, с какого точки зрения я читал, потому что я забыл середину главы .Финал тоже меня разочаровал, я ожидал, что все будет иметь более взрывной финал из-за ожидания, которое у меня было от всего наращивания, но вместо этого сюжет просто остановился.

Вся посылка книги сосредоточена вокруг мемов, как вы можете догадаться по названию, но я чувствовал, что Стармер не успевает активно следить за тем, как подростки взаимодействуют с мемами. Я понимаю, что когда это было написано, TikTok не был бы на пике, поэтому потребление мемов, естественно, должно было казаться устаревшим, за исключением того, что автор просто не обращал внимания на то, как Zoomers взаимодействуют с мемами.На протяжении всей книги все подростки (у всех был легкий доступ к технологиям) чувствовали, что они никогда не использовали Интернет … ну, вообще для чего-нибудь забавного. Все они знали, как легко стереть свои истории поиска и свои компьютерные диски, файлы cookie и т. Д., Но действовали так, как если бы они не смотрели на мемы. Это было странное разделение, как если бы просмотр мемов сделал вас неудачником (Коул и его друг-изгой Гас), а главные герои больше этого не делали, как будто это было то, что они переросли. Что, если вы знаете подростков из поколения Z, в буквальном смысле не имеет смысла, все те, кого я знаю, живут, дышат и говорят мемы.Я имею в виду, что в какой-то момент один из главных героев буквально погуглил «Как сделать мем», что просто смешно. Я знаю, что это немного придирается, но меня это действительно дезориентировало, и у меня такое чувство, что и подростки, читающие его.

Meme действительно обладал огромным потенциалом, но не оправдал моих ожиданий. Если вы ищете быстрое прочтение и настроены на приличную загадку или действительно любите эту концепцию, вам, вероятно, понравится это, но если вы не уверены, я пропущу это.

Районы Милуоки сравнивают с персонажами «Клуба завтрака»

Только люди из Милуоки поймут это.

Мем, распространяющийся в социальных сетях, сравнивает персонажей «Клуба завтрака» с кварталами Милуоки. Это не так уж и далеко.

Один из самых популярных фильмов 80-х. Речь идет о пяти учениках из разных старшеклассников, которые вместе застряли в заключении. На протяжении всего фильма ученики узнают больше друг о друге и обнаруживают, что у них больше общего, чем они думали ранее.

Мем изображает следующие районы Милуоки:

• Ривервест — персонаж Джон Бендер, мятежный студент, который призывал других студентов вести себя плохо во время содержания под стражей. Riverwest, известный как дом для хипстеров, хорошо ему подходит.
• Бэй Вью — персонаж-изгой, Эллисон Рейнольдс. В фильме она называет себя занудой и навязчивой лгуньей. Оно работает. Может быть, это потому, что Bay View немного отличается, или просто потому, что он немного чужой из центра города.
• Брэди-стрит — персонаж Эндрю Кларк. Он школьный спортсмен и тусуется с другими спортсменами. Брейди — популярное место для баров среди студентов, так что, возможно, здесь и нужно сравнивать.
• Персонаж Третьего Уорда — популярная и богатая Клэр Стэндиш. Она называет себя принцессой. Третий приход, вероятно, самый чистый район Милуоки, так что это место.
• Уокер-Пойнт — персонаж Брайан Джонсон. Он прилежный и вроде как помешанный.Он также довольно хорошо округлен. Он участвует в школьных клубах, таких как латинский клуб и математический клуб. Уокер-Пойнт также довольно хорошо округлен. В этом районе есть все, от лучших ресторанов до лучших дрэг-шоу в городе.

Бывшая жительница Бэй Вью Мелва Сабатке создала мем. Она не ожидала, что это станет настолько популярным.

«Большинство моих мемов предназначены для развлечения моих друзей», — сказала она. «Я читал несколько комментариев, в которых люди не согласны с этим из-за выбора района.Я просто выбирал районы, в которых живут знакомые мне люди ».

Тем не менее, достаточно людей согласились с ее интерпретацией. Она была опубликована более 1000 раз на Facebook и распространяется в других социальных сетях.

Джордин Ноенниг освещает поп-культуру и развлечения в Милуоки. Следуйте за ней в Instagram @JordynTaylor_n. Найдите ее в Twitter @JordynTNoennig. Позвоните ей по телефону 262-446-6601 или напишите по электронной почте [email protected].

Мем о динамике корабля в Twitter весело сочетает в себе очаровательное искусство и фандом

Если вы провели какое-то время в Твиттере на этой неделе, то, возможно, заметили излияние фандомного искусства как части вирусного мема «динамика корабля», в котором люди, в основном фанартисты, делятся своей любовью к своим любимым типам отношений. через фигурки из палочек.

Для тех, кто не знаком с понятием «корабль», это очень популярный термин в фандоме, сокращенная форма слова «отношения», которое используется как существительное для описания романтической пары, которую вы любите (например, «Хан / Лея — это мой любимый корабль »), и глагол для описания акта« доставки »этой пары или их поддержки, чтобы они собрались вместе и жили долго и счастливо (например,« Я отправляю Рори / Пэрис »).

Ключ к этому мему в том, что в нем нет обсуждения конкретных кораблей.Использование общих изображений мультфильмов подчеркивает, что обсуждаемая динамика корабля включает в себя образы персонажей, которые могут применяться ко многим персонажам и нравиться многим фанатам. Например, вот популярный пример общей динамики корабля, к которому, очевидно, могут относиться многие фанаты:

Одна из лучших особенностей этого мема — это то, насколько он динамичен. Разговор вокруг него в Твиттере включал не только широкий спектр милых произведений искусства, но и поистине бесконечное количество вариантов кораблей, а также множество дискуссий о самой практике доставки и о том, почему нам нравятся вещи, которые нам нравятся.

Но прежде чем мы разберемся с этим, давайте посмотрим, как мем «динамика корабля» эволюционировал с течением времени — а затем в мгновение ока стал вирусным.

Мем «динамика корабля» просачивался как идея в течение нескольких лет, прежде чем он внезапно стал вирусным

Во многих отношениях этот конкретный мем, казалось, взорвался в мгновение ока из идентификатора фэндома Твиттера, то есть он появился из ниоткуда и распространился среди фандомных сообществ на платформе чуть менее чем за два дня, с 16 по 17 апреля.

Но это не так просто. Обсуждения динамики кораблей уже давно доминируют в другой социальной сети, Tumblr. В последние годы в культуру фэндома вошло несколько основных движений кораблей. Идея «кораблей с корицей» и «мусорных кораблей» как поляризующих сил внутри фандомов стала популярной во время интенсивных дебатов фанатов вокруг двух типичных кораблей — Stormpilot и Kylux соответственно — из The Force Awakens в 2015 году. выросло, что каждый корабль представляет более широкую фундаментальную динамику спаривания.

Затем, в 2017 году, зародилась идея, что высшая динамика корабля, та, которая включает в себя все остальные динамики корабля, — это динамика свитера и абсолютный кошмар. Он стал известен как просто «Динамика», и его обсуждение доминировало в дебатах фандомов о судоходстве на Tumblr вплоть до 2018 года. Популярный (и трагически неканонический) корабль Gilmore Girls Rory / Paris лаконично воплощает идею этого соединения: Рори, мальчик в свитере, прилежен, умен, ответственен и является образцом здоровой девушки по соседству.Пэрис не менее гениален, но вместе с тем представляет собой пучок неврозов, паранойи, волнения и настороженных подозрений, то есть абсолютный кошмар. Вместе они образуют маловероятную, но убедительную дружбу, которую поддерживают многие фанаты.

Обсуждение «Динамики» вызвало бесконечные споры о том, почему пары подходят или не подходят под этот гигантский общий термин. К началу 2019 года дискуссии о динамике кораблей снова стали более обобщенными, но мемы о них теперь пронизаны кривым самосознанием о том, как различные динамики кораблей взаимодействуют, перекрываются и дополняют друг друга.

В то же время стали популярными арт-подсказки на Tumblr, в которых художников-фандомов предлагали «нарисовать свой одноразовый пароль» — то есть «One True Pairing» для новичков в фандоме, с появлением специализированных блогов, в которых предлагались подсказки и собирались результаты. Этот феномен явно был продолжением популярной фразы Tumblr «Представьте себе свой одноразовый пароль», которая служит подсказкой для письма и позволяет людям вставлять выбранную ими пару в бесконечное количество романтических сценариев. Приглашение «Нарисуй свой одноразовый пароль» часто видели, как художники использовали фигурки из палочек в качестве примеров, чтобы представить туманную, универсальную динамику пар, а не конкретную вымышленную пару.

Итак, весь этот фандомный дискурс о кораблях в сочетании с обычной практикой использования фигурок из палочек в качестве общих отправляемых персонажей, по сути, подтолкнул фанатов на Tumblr к разработке арт-мема о динамике кораблей. Возможный мем «динамика корабля» мгновенно стал вирусным, потому что он легко основывался на коллективном понимании того, как работают корабли, и как люди любят приспосабливать свои любимые конкретные корабли к более крупным романтическим архетипам внутри фэндома.

Мем медленно набирал обороты в течение нескольких дней, прежде чем он взорвался, с идеями, укоренившимися в индивидуальных разговорах в Твиттере и актуализировавшими тему «динамики корабля».Например, 7 апреля был тихий вирусный твит:

.

лучшая динамика корабля mlm

emo x himbo

два тупых главных злодея-холостяка, которых связывает глупость и дерьмовый босс

странные старые парни

папы

-!? (@magolor) 7 апреля 2019 г.

… несколько дней спустя за ним последовал этот немного более популярный арт-пост — первая итерация того, что станет мемом в Твиттере — 10 апреля:

Затем похожий пост другого фан-артиста от 14 апреля набрал еще большую популярность:

И, наконец, этот пост от 15 апреля стал тем, что подтолкнуло мем к полноценной виральности:

После этого казалось, что мем внезапно появился повсюду.

Удовольствие от этого мема заключается в том, что он обнаруживает, сколько разных кораблей можно полюбить.

Среди множества забавных элементов мема «динамика корабля» — его встроенный кричащий фейспалм о многих кораблях, которые нравятся людям, а также тот факт, что мы любим их так же сильно, как и мы.

Многие из самых популярных сообщений о динамике кораблей представляют любимые корабли плаката как смесь неприятного поведения, отрицания, забвения и способности создавать хаос.

Несколько человек использовали известные корабли, чтобы проиллюстрировать динамику своего любимого корабля:

Моя любимая динамика корабля — это когда есть Наруто и Саске.вы понимаете, что я имею в виду

— хаотическая возбужденная энергия (@kohoeha) 18 апреля 2019 г.

Но то же самое произошло и с менее известными кораблями:

Популярный репост знаменитого сериала Кейт Битон «Немезида» из ее популярного веб-комикса Hark, A Vagrant! Номер оказался превосходным изображением одного из самых устойчивых видов динамики корабля, который сосредоточен на нечеткой грани между глубокой враждой и любовью:

На самом деле, то, что объединяет многие из самых популярных постов о динамике кораблей, — это то, что они сочетают в себе множество противоположных черт корабля — популярный, общительный оптимист с холодным, отчужденным ублюдком; застенчивый сдержанный желтохвост с головокружительным носителем хаоса и т. д.

И обсуждение мема само по себе было оппозиционным. Многие люди указывали на оскорбительный характер многих восхваляемых характеристик кораблей, а затем, в свою очередь, либо критиковали, либо защищали эти предпочтения кораблей. Однако другие часто отмечали, что многие из примеров кораблей квалифицируются как полезные мемы и в целом совпадают с любовью Интернета к доброте.

Кроме того, многие люди заметили, что неограниченный характер мема означает, что люди могут отправлять что угодно…

из динамики корабля я пришел к выводу, что все может быть динамикой корабля, если вы достаточно постараетесь, но также и то, что это лучший pic.twitter.com/uKAPfdPbGM

— kai, hozier stan ✨ (@mythofvxlentino) April 18, 2019

… но также и то, что в миксе достаточно общих тем, чтобы сделать все упражнение предсказуемым.

, ключ к получению динамики почти каждого корабля — сделать его эмоционально забывчивым

— shimi comms closed (@Shimimori) 18 апреля 2019 г.

Смысл динамического мема с кораблем — знать себя, а также предпочтения своего персонажа

На базовом уровне многие противоречия мема «динамика корабля» имеют смысл, потому что мем задает такой универсальный вопрос: что вам больше всего нравится в человеческих отношениях? Существует столько же разных ответов, сколько людей на планете, но, как и в случае с любым другим сюжетом повествования, будут сразу знакомые его разновидности, которые понравятся широким слоям населения.

Есть еще и конфессиональный характер такого мема. Когда вы отбрасываете конкретику, это немного похоже на мем в блоге или мем в Instagram, в котором плакаты поощряют отвечать на личные вопросы о себе. «Какой твой любимый корабль?» это пит-стоп в виде онлайн-анкет, которые требуют от нас перформативного самоанализа, но он также, кажется, действительно вдохновляет людей; в конце концов, кто из нас, фанатов, не восхищался динамикой наших любимых кораблей?

Со своей стороны, мое осознание около десяти лет назад, что большинство моих любимых кораблей — это, по сути, варианты основной пары из Emma Джейн Остин, оказало глубокое влияние на то, как я вижу себя и свои OTP, и даже то, как я структура сюжетов в моей художественной литературе.